2025-08-04，“梅花競放戲聚東方”第十屆中國戲劇獎·梅花表演獎（第32屆中國戲劇梅花獎）終評及頒獎儀式在上海開幕。北方崑曲劇院老生演員袁國良以傳統昆劇《爛柯山》中朱買臣一角的精彩表演，榮獲本屆戲劇梅花獎。

提起30年從藝之路，獲獎之後的袁國良雲淡風輕，笑稱自己一直順風順水，一路得遇良師指點，舞臺生涯沒有經歷過太多波折。但是，誰都明白，梅花獎的光環背後，藝術家要付出多少艱辛和汗水。

20世紀90年代，對崑曲知之甚少的蘇州少年袁國良，在港臺片流行而戲曲低迷的年代，憑著幾句“小呀麼，小兒郎”，一腳踏進了蘇州戲校。作為小生、花旦組挑完“剩下的”他蹭了一段時間石小梅等老師的課後，陸永昌老師成了他的開門老師。跟著陸老師進入老生行當之後的袁國良覺得，原來被剩下也不是什麼壞事，自己的機會就在這裡。彼時，他對專業課充滿了愉悅和期盼，也是在那幾年時間裏，袁國良打下了紮實的基本功。畢業匯演時，別的同學一人彙報一齣戲，他卻一人彙報了好幾齣戲。

之後，為了提升自己，再到上海求學。跟隨計鎮華老師學戲，從計老師那裏永遠走不對的一個《爛柯山》“出場”，到漸漸開竅後成為計老師《十五貫》裏況鐘B角。種種磨礪，都化成舞臺上或沉穩、或蒼涼的形象。袁國良感嘆計鎮華老師的舞臺大師風範，飾演的每一個角色都沒有雷同，而計老師嚴格而溫和的教學風格也讓袁國良受益匪淺。計老師對學生從來只給出框架而不設表演限制的教學風格，讓袁國良從一開始的單一模倣老師，到學會以唱為主、深切體會人物情緒，再到以情感帶動肢體語言。

對於昆劇表演藝術的追求，袁國良表示，他一直努力表現的是“一人千面”而非“千人一面”。比如，《爛柯山》裏的朱買臣，《長生殿·彈詞》裏的李龜年，《牧羊記·望鄉》裏的蘇武等。這些不再僅是角色髯口顏色的不同，而是每個人物哪怕從亮相開始，舉手投足間都有著不一樣的情感流露。對於這些，懂戲的觀眾一眼就能看出區別。也正是袁國良秉承了計鎮華老師一貫的表演風格，因而觀眾認為他的演唱和扮相都深得計老師神韻，卻又有自己的獨特韻味。雖然他在表演上更多是守正，但自己也是一個“不正經”老生。比如，跟邵天帥配戲《墻頭馬上》時，老生裴父的表演就加入了很多醜行動作，目的是凸顯人物行為的前倨後恭。如果一味用正統老生模式來演，可看性就會大打折扣。

昆劇《爛柯山》被評價為此次參評梅花獎最“文”的一齣戲。袁國良説之所以最後選擇《爛柯山》，一是從2001年開始，袁國良就跟著計鎮華老師學習《爛柯山》的部分摺子戲，20多年來演了幾百場。二是袁國良演出的《爛柯山》闊別上海舞臺10年，選擇這部戲也是為了讓上海觀眾再次欣賞到原汁原味的《爛柯山》。三是《爛柯山》的舞臺布景依然是原始的一桌二椅，體現中國戲曲傳統極簡美學；樂隊伴奏也僅十幾人。越是簡單，越考驗演員功力，觀眾也可以更加聚焦人物本身。

都説“藝無止境”，在袁國良看來，“摘梅”並不是藝術生涯的最高點，而是新的起點。現在，袁國良也到了承上啟下的階段，他時常告誡學生，要注重積累，要學好傳統戲。這次榮獲梅花獎，也説明老生這個行當在當今崑曲舞臺上依然很重要，在舞臺上始終是有一席之地的。袁國良表示，未來他會陸續將《十五貫》《蝴蝶夢》《琵琶記》等優秀昆劇作品搬上舞臺，投入更多精力做好昆劇表演藝術傳承。（陸旅星）